最出色的艺术家要不胜枚举史册除了自身的实力之外当然还须要幕后营销。我们都告诉毕加索是最出色的艺术家，却不告诉他是怎么把自己油炸白的。

在20世纪的现代艺术家中，毕加索也许是最具备市场营销天赋的行家。他在职业生涯之初之后取得了财富和名誉，他25岁时早已开始向画商出售作品。毕加索的目的是利用金钱，为自己的生活和艺术建构权利。

接下来我们想到毕加索营销自己的6个秘笈。在20世纪的现代艺术家当中，毕加索也许是最具备市场营销天赋的行家。他在职业生涯之初之后取得了财富和名誉1902年，刚25岁的毕加索早已开始向画商出售作品。

1909年，他早已雇用得起女佣照料他的生活居家。1912年，毕加索在普罗旺斯的一面墙上作画，而他当时的经纪人指出该所画有一点把墙拆除原封不动地送往巴黎，然后请求专家上色。

1919年，毕加索搬入坐落于巴黎最高级地区之一的大公寓。1930年，他卖给了17世纪的Boisgeloup别墅。从28岁起，毕加索可以不恨钱财，到38岁，他已很富裕，65岁时就出了百万富翁。

财富不但助长了毕加索的名气，而且协助了他更为随心所欲地展开绘画创作。毕加索利用经纪人、拍卖会和公共场合来决定精心策划的自我宣传活动，他是整个西方世界中第一位沦为传媒名流的画家。

从毕加索开始，艺术家就挣脱了生前穷困潦倒、死后很快贬值的必定宿命，死掉和病死的毕加索都是有钱人，他享用财富带给的体验，也把财富当作武器，在生活中运用得游刃有余。当然，不是每个艺术家都能取得市场的注目，我们看见更好的是那些与市场无缘，绝望地等候大浪淘沙的艺术家们，他们中少有优秀者，但作品的杰出并不代表市场的顺利，市场的顺利有多种因素促使，而艺术家本人的市场策略毫无疑问起着至关重要的起到。毕加索作为在市场顺利方面最具备代表性的艺术家，他的市场策略毕竟对于今天专门从事创作的艺术工作者们依然具备一定的糅合意义。本文从六个方面应从，针对毕加索的市场策略方面不作如下详细分析：一、自我促销毕加索在市场方面所动的脑筋，近不比在艺术方面。

有这样一个故事广为流传，并且常常为经销商产品销售策略方面的文章所提到、糅合，也反映出有了毕加索在市场方面自我促销的意识。毕加索刚刚到巴黎时，生活很艰难，所画也卖不出去，于是他想了个办法。他雇用了好几个大学生，让他们每天都到巴黎的画店去转悠，每个人在离开了画店的时候，都要告知画店老板：“直说，你们这里有毕加索的所画吗？”“直说，在哪里能购买毕加索的画？”“直说，毕加索到巴黎来了吗？“将近一个月时间，整个巴黎大大小小的画店老板的耳朵里都灌满了“毕加索”这三个字，于是他们就十分渴求能看到这个先声夺人的毕加索。

这时，毕加索才带着自己的画，经常出现在如饥似渴的画店老板面前，顺利地售出了自己的作品，从而一夜崭露头角！这个智慧的自我促销的故事，不管其杜撰的程度有多少，但是从侧面体现出有人们对毕加索大力的市场意识的认同。二、抬价的方法毕加索经常精地运用画商之间的竞争来抬高自己作品的价钱。

他的情人之一弗朗索瓦。吉洛就描写了一个这样的故事。她指出毕加索待人的态度中有斗牛士风度，当事情牵涉到到交易时，毕加索就好像在斗牛场上，他不会毫不犹豫地手持白绒布旗。而对于画商，白绒布旗意味著另有一位竞争者。

这种怪异的方式就曾让画商康维勒不吃过苦头。那是战后旋即，康维勒还并未确实地新的站稳脚跟。建国之初，胜利了的毕加索仍未将专营权颁发任何画商，他向数位画商卖画。在奥古斯丁大帝街的画家工作室里，有时候康维勒与另一位画商卡列同时在前厅等候会见。

毕加索往往讨厌让卡列先进设备去，留给康维勒终等候裁决，令康维勒深感倍受虐待。当卡列再一回头出来的时候，康维勒期望能从他的表情中显现出到底若无将所画买走，但是卡列很狡猾，康维勒显然看不出来。

这就是毕加索的计谋，让画商们竞争，从而压低价钱出售自己的作品。三、对画风、画商的自由选择随时局而变前卫艺术是个有利可图的投资，这种概念刚刚广泛传播几个月后，由于第一次世界大战的愈演愈烈就中断了。四年的战争很快转变了艺术市场，对于毕加索和他的同代人来说，审美接纳与商业顺利的一段时间牵头，被战争破坏了，对于他们声誉的创建也某种程度意味深长。

战争的愈演愈烈，被迫艺术家从庆典他们的新的声誉改变到救治他们的事业。许多人为了存活，被迫把前卫与社会主流互为融合。毕加索也把绘画风格开始改变为古典主义，他的新古典主义作品有可能被今天显然是一种新的保守主义，看上去毕加索对难受现状的享用小于为了权利而使自己很保守。

可以显现出毕加索是一个很稳健的人，什么时候该保守，什么时候该激进，他自己心中是有分寸的。康维勒由于德国籍的身份不得不流亡海外，自此与毕加索的合作也中断了。毕加索被迫为解救自己的事业而绝望。在安德烈。

纳维尔的协助下，毕加索寻找了自己新的支持者，列昂斯。罗森伯格。

但是1916年，列昂斯早已花光了自己所有的现金，在1918年12月他写信给告诉他毕加索，他在两年内仍然有能力卖毕加索过于多的作品。毕加索早已找到列昂斯的严重不足，早就开始为自己想了，他结识了列昂斯的哥哥保罗。罗森伯格，保罗比列昂斯更聪明、更加富裕。

1918年秋，毕加索就把家搬保罗的画廊附近。在保罗的希望点评下，毕加索不但稳固的创建了他的新古典主义风格，并且这种风格在新闻界引发普遍赞誉，也开始更有了一些收藏家。毕加索某种程度在战争中存活下来，他还创建了新的审美和经济上的联盟。

四、独有的社交方式——画肖像作为一个西班牙裔的外籍艺术家，毕加索对法国的理解十分受限，对一些机构也并不是十分信任，这某种程度对他参与沙龙的展出有一些妨碍。因此这就更加促成他自由选择回头依赖画商出售作品这一条道路。毕加索是个不善言辞的人，跟他的艺术家朋友或许可以侃侃而谈，可面临画商、收藏家就未必有那么多的谈资。

但是毕加索扬长避短，他自由选择为画商和收藏家们所画肖像来创建友谊，既展现出了自己的天赋，在所画与被画的过程中又超过了交流的目的，被画者也获得一种受到重视的感觉。有些人指出最少在前卫艺术中，艺术的建构与对经济进账的注目牵涉到，但毕加索却从不掩饰他的经济目的，这样的理想主义显著跟毕加索的动机是不完全一致的。显然，在法国，毕加索在其事业的初期，他将他的艺术和他的社会才能用作去发展他的声誉和要求他的命运。

毕加索的第一次展出，是1901年在瓦拉德的画廊举行的，这指出了在这最初的几年里毕加索为提高他的事业早已开始行动了。他所画了三张巴结之意很必要的画，这是为三位展出幕后提供支援者所画的肖像：佩德罗。

马尼亚克（画商，劝说瓦拉德举行的这次展出），古斯塔夫。考丘奥特（为展出画册写出赞美序言的批评家和收藏家），还有瓦拉德（毕加索还拿走另外两幅作品赠送给写出赞美评论的两位批评家（菲莉西恩。法格斯和派尔。考尔）。

因而，尽管是在恐惧的贫困中，毕加索遭受了他事业的早期阶段，毕加索的不道德泄漏了他对商业顺利和抨击上称赞之间关系的解读。他的作品，特别是在是肖像画，体现出有他的世俗手段。格特鲁德。

斯坦因是毕加索长年的购买者，他在给这位美国女收藏家画肖像时，也曾将她无意美化，这也促成毕加索在自己作品的价格评判方面取得了一些自主权。因此，当他的作品的价格超过上千法郎并获得普遍认为时（例如，“熊皮小组”的拍卖会）毕加索有可能早已预计到他的顺利最少一部分是先前这些年刻苦培育的结果。画商保罗。罗森伯格开始与毕加索建立联系是在1918年夏天，尤吉尼亚。

埃拉组瑞兹邀毕加索和他的新妻子奥尔加在她的别墅里度蜜月。毕加索遇上一群温文尔雅的画商，他们在尤吉尼亚高雅的客人中去培育客户。保罗。

罗森伯格和他常常的搭挡乔治。维登斯坦也同住了这条路上的别墅，因此，毕加索整个夏天，都在通过为他们的妻子和孩子们画肖像来发展他们的关系。

后来，罗森伯格和搭挡乔治。维登斯坦给毕加索获取全世界的代理，并允诺每年出售大量的作品。毕加索与罗森伯格的关系持续了21年（维登斯坦于1932年退出合约）。

但当毕加索的作品一旦被移往在罗森伯格的画廊里，他就没再行展开这项画肖像的愿景。五、不断扩大恋情圈，找寻新的突破就在毕加索与列昂斯的距离更加近时，毕加索开始和芭蕾界的诗人兼任编剧让。科克托恋情并拒绝接受他的建议，在1917年与迪亚基烈夫的俄罗斯芭蕾舞团合作。

他首先邀毕加索为舞剧《集会》设计舞台和服装。毕加索还通过科克托与芭蕾的长年赞助者尤吉尼亚。

埃拉组瑞兹熟悉起来。在战争只剩的几年里她资助毕加索很多经济上的支出，作为感激，毕加索也把当时创作的最优秀作品赠送给她。1919年，毕加索又为舞剧《三角帽》设计布景和服装，他将古典主义与立体主义精妙的融合，布景、服装、音乐、舞蹈都大获全胜，毕加索穿著古朴而可爱的衣服向观众祝贺，“魔术师毕加索”问世了。在更加多的评论家和热心的收藏家的眼中，他纯粹是位天才。

人们称赞他，卖他的作品，只因为那是出自于天才之手。毕加索使他触碰过的每一件东西都显得最出色一起，正如他自己所说：“最重要的不是一位艺术家在做到什么，而在于他是什么样的人”。毕加索与俄罗斯芭蕾舞团的合作仍然持续到1924年。

毕加索与芭蕾舞剧的缘分，给他带给了很大的公众声誉，他在人们的眼中早已某种程度是个艺术家，而是个天才，是个巨星，人们对他的著迷早已某种程度是因为一幅画而是他的全部魅力。毕加索从一个边缘的艺术家顺利的改变为一个享有盛誉的公众人物。

六、确保自己权益的合约1912年末，康维勒与他的艺术家们都签定了合约，与乔治。布拉克、德兰。

格里斯等艺术家签订合同时都很成功，但12月18日，康维勒给毕加索也相赠去一份合约，事情却显得稍微简单。画家当天就寄给回应，是写出在蓝色信笺上的，浮现印上“拉斯巴耶街242号”字样：亲爱的朋友：遵以此信证实我们谈话的内容。

你我双方在自1912年12月2日为准的三年时间内——我确保除你以外，不向其他任何人出售我的作品，但规定不还包括我手头现有的旧作如油画和素描等；我也有权拒绝接受特定机构发去的肖像画和大型装饰画的订单。对卖出作品的拷贝权大自然归你。

我确保按固定价格单——向你出售作品即油画、雕塑。（画家写出了错别字）、素描和版画，每年自留油画作品最少不多达5件。

另外，由于创作的必须，我也有权保有必要数量的素描。判断一幅作品否已完成你应当征询我的意见。在这三年期间我大自然无权出售因出租必须而回到手头的油画和素描。

在你方面，你确保在三年期间以固定价格并购我的所有作品：油画、水粉画、素描。对素描每年最少并购20件。对在此期间的固定价格你我商定如下：素描——100法郎水粉画——200法郎油画分档计算出来，严重不足或正好为6——250法郎8、10、12、15、20英寸——500法郎25英寸——1000法郎30、40、50英寸——1500法郎60或60英寸以上——3000法郎雕塑和版画的价格面议敬礼毕加索毕加索的快速反应指出他告诉该怎样行事，或者说经验使他学乖了。

马蒂斯从1909年起，同伯恩海姆。热内订立有详细的13条合约。

毕加索的信从“法律”角度谈没马蒂斯的那份合约正规化，但毕竟单刀直入，毫不含糊。毕加索自知自身价值，对于画商明确提出的每项建议都吹毛求疵，锱铢必较。他拒绝接受完全委身于画商，从而为自己的创造力多少保有了一块属于自己的领地。

毕加索的市场策略展现出出有了毕加索大力的市场行销意识，画商康维勒曾公开发表否认艺术家期望取得商业上的顺利，毕加索曾对他说道过：“我想象有钱人的穷人那样生活”。也就是说毕加索想要生活得像个穷人，但又要不用为明天发愁。

他确实的意思是——超过瓦解经济的苦恼的权利。只不过对大多数人来说，这种点子并不是个秘密，因为许多人都是在执着完全相同的梦——获得经济的确保，但却可以不不受社会希望的约束。毕加索虽具有赚的热望，但是他却十分杯葛中产阶级对于金钱的著迷。

毕加索的目的，实质上是利用金钱，为自己的生活和艺术建构权利。

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